martes, 17 de abril de 2007

El cine que no vemos

En el marco del 9º Festival Internacional de Cine Independiente (BAFICI), desde el 3 al 15 de Abril en las distintas salas de Buenos Aires, se pudo disfrutar del séptimo arte proveniente de toda Europa y en todas sus expresiones: cortos, documentales breves o extensos, biografías, largometrajes.
Pude deleitarme recién en Sábado 14 y el Domingo 15, último día de funciones.
Ese sábado disfruté de un documental de tres horas. In the Beginning Was the Image: Conversations with Peter Whitehead de Paul Cronin, relata las experiencias vividas por un cineasta inglés que decidió dejar su profesión para dedicarse a algo completamente distinto: criar halcones. Si bien el director pasó en su juventud por la pintura y otras disciplinas, de antemano sabía que se dedicaría a filmar cortos y documentales. Dos fueron las películas que lo incentivaron para tal decisión: Carrie y un film nazi en un gueto de Varsovia que lo marcó mucho.
Vi a un Whitehead que no creía en absoluto en la objetividad a la hora de contar una historia y llevar a cabo un rodaje, y que sentía una profunda aversión por el cine de Hollywood, por lo que defiende a muerte la tendencia generalizada al cine independiente.
En un recorrido por su larga trayectoria, sus relaciones amorosas y sus películas (Perception of Life- a través de un microscopio- Charlie is My Darling, Let’s All Make Love in London, Benefit Of a Doubt y The Fall, luego de la cual deja de dirigir), se aprecia su marcada ideología: nos habla acerca de la alienación que se da en las sociedades modernas, las ideas que toma de Godard, a quien admira desde joven, y su concepción de cineasta independiente (es el cual no gana un centavo en su profesión pero es feliz).
Sorprende ver a un personaje que no quiere saber nada con las grandes productoras de los Estados Unidos, porque realmente pudo haber sido un gran director de Hollywood.
Filmó giras de los Rolling Stones y otras celebridades, pero se animó a rechazar propuestas con abultados montos. Se ve a las claras a un hombre fiel a sus ideas.
Es una lástima que un director con estas características y éste talento haya sufrido un colapso nervioso que hizo que su amor por el cine se esfumara.
De más grande, se dedicó a la cerámica y se observa toda una colección de cacharros hechos con sus propias manos. Increíblemente pasó de un extremo al otro.
Él no sólo fue el protagonista de éste largo documental, sino que además participó en la composición de la música en cada imagen, gracias a que es amigo del creador de ésta historia.
Conclusión. El cine independiente tal y como lo disfruté ésta vez, es algo que no se debe menospreciar ni mucho menos pasar por alto. Creo que las grandes producciones no se ven sólo en Estados Unidos, donde los efectos y la ciencia ficción emanan por doquier, sino que se pueden apreciar mediante una simplicidad absoluta, siempre y cuando se cumpla el objetivo del director: transmitir bien una idea hacia su público.

Larga vida al buen cine!.

jueves, 12 de abril de 2007

¿La cucharada?


Woody Allen vuelve a la carga en el cine, luego de “Match Point”, y nos trae Scoop, una mezcla de comedia romántica y drama en el que él mismo es protagonista y a la vez productor, y cuya traducción parece ser “Cucharada”, la cual no tiene sentido.
Encarnando a un ilusionista, Allen conoce en uno de sus shows a una periodista norteamericana de nombre Sondra Pranski (Scarlett Johansson) que pasa de visita por Londres. Sus vidas estarán luego muy conectadas por el mismo hecho y se entablará una tierna amistad.
Su vida da un giro de 180 grados cuando otro periodista la manda a investigar un caso de asesinato, en el que Peter Lyman, un atractivo hijo de un famoso aristócrata rico (Hugh Jackman), es sospechado de ser el tan conocido “asesino del tarot” que mata a mujeres jóvenes.
Así ésta periodista se ve demasiado involucrada con él afectivamente y todo se complica tanto para ella como para el ilusionista que está a su lado todo el tiempo y la cuida como una hija.
La actuación de Woody Allen es muy interesante a pesar de sus años, hace reír muchísimo y se lo ve como un padre maravilloso. Lo que sí, mucho diálogo para su personaje. El interés no tendría que haber estado tan focalizado en él sino en los verdaderos protagonistas.
No la calificaría tanto de divertida, pero sí atractiva. Al ver las primeras imágenes de este film, uno se sorprende frente a algo casi bizarro y excesivamente fantasioso, pero que luego devienen en algo más parecido a la vida real.
Por otro lado, las actuaciones de Jackman y Johansson son brillantes después de verlos juntos en “El gran truco”, la química entre ellos sigue a la vista.
Muchos críticos fueron muy duros con esta producción y piensan que Allen no tendría que intentar siquiera hacer películas cómicas.
A mi gustó y parecer, la película no es muy buena, pero tiene su encanto y sale de lo común. Pero coincido en que Match Point fue mejor lograda que está.
El largometraje no da muchos giros inesperados, pero mantiene atento y bien concentrado al público. Y repito, al principio no gusta tanto, pero después le encontrarán el gustito.

--- SI ---

miércoles, 4 de abril de 2007

El gran conquistador



Los aspectos más importantes de la vida del más brillante líder conquistador de casi todo el mundo conocido para la época, se van hilando de una manera perfectamente coherente. A tal punto que hacen de este film una producción no solo bélica como muchas otras ordinarias, sino que muestra los primeros 33 años del famoso Alejandro Magno (Colin Farrel) en varias facetas de su vida. Se ven sus problemas psicológicos (que me tomaron por sorpresa), sus tristezas pasajeras, un amor casi oculto y la influencia que tienen en él su padre Filipo (Val Kilmer) y su madre Olimpia (Angelina Jolie).
Farrel encarna a una persona solidaria, amable, con algunos trastornos de personalidad pero a la vez dominante y luchador, que fue admirado y odiado, traicionado, pero que llevo a Macedonia (Babilonia) a la gloria.
Ambientada en el 232 a.C. en un mundo pre- cristiano muy distinto al de hoy en día, se ve a un personaje que nunca fue derrotado y que tiene ideales bien definidos.
En las primeras escenas se ve a Alejandro en su más tierna niñez, pero con un padre alcohólico y una madre neurótica que se identificaba durante toda la película con serpientes. Luego de esto, el clímax toma posición y se centra en un conquistador que se transforma en leyenda viva hasta nuestros días.
No se podía esperar menos de un largometraje del genial Oliver Stone y con un elenco inmejorable, insuperable derribando el mito de que cuando hay muchos actores buenos y conocidos por lo general la película tiende a ser mala.
No hay que olvidarse de Ptolomeo (Anthony Hopkins), relator de la historia de Alejandro, y así el encargado de que sus vivencias queden grabadas en los libros antiguos de historia.
En resumen, en este film no se puede pasar por alto ninguna escena bajo ningún concepto, fue digna de verse en pantalla grande y es bastante retorcida y de larga duración, pero cada minuto esta muy bien utilizado.



--- SI ---

martes, 3 de abril de 2007

Epic Movie

La historia gira en torno a cuatro huérfanos no muy jóvenes que se encuentran para entrar en una fábrica de chocolate en la cual encuentran un armario por el cual entran al fantástico mundo de Gnarnia.

De dos de los escritores de Scary Movie, llega esta película que podría definirse como más de lo mismo. Una gran parodia de Narnia, Charly y la Fabrica de chocolate, X-men, Código Da Vinci, Serpientes en el avión, Piratas del Caribe y Superman entre otros que nos recuerda que la comedia es mucho mas que hacer monerías en la pantalla.

No hay diferencia con Scary Movie, no sorprende en ningún momento ni produce alguna carcajada que justifique una hora y media de este denso argumento.

No hay coherencia entre los distintos bloques en que se parodia a una u otra película y finalmente solo podría destacarse el personaje Jack Swallows (Jack Sparrows) quien logra emular los gestos de Johny Deep de manera convincente.

Una película para ver en otra vida o cuando ya no se tiene otra cosa para ver.

---NE---